Як творити, щоб запам’ятатися нащадкам

Poradi.com.ua не тільки повчає, але і вдосконалює. І не гребує наставляти творчих людей. На жаль, в наш час кожен другий – творчий, а кожен перший – геній. Вони не сидять спокійно, а постійно щось творять, навіть коментарі пишуть високохудожні, деколи краще самих творів. Проте будь-якому починаючому автору варто засвоїти кілька правил.

А для кого творіть, батечку?

Перш ніж почати, спробуй чесно відповісти на це питання. Якщо аудиторія, для простого смертного, для мами і для того хлопця із сусіднього під’їзду, то це дуже здорово. Але і обов’язок зростає, потрібно творити зрозуміло, розумно, щоб народ зрозумів. Насправді ж єдиний правильний відповідь – ти пишеш для себе. Це не означає, що автор займається самолюбуванням в кожній букві і пише речі, зрозумілі лише йому самому. Вірніше, так, на жаль, виходить, але цього уникнути не можна.

Справа в тому, що, пишучи для себе коханого, ти набиваешь руку, розписуєш свій стиль, як нову ручку. А працюючи на інших, ти робиш середньої якості халтуру для людей середнього розуму. Зрештою, всім не догодиш, справжній автор завжди знайде свою аудиторію, а аудиторії завжди будуть подобається самобутні творці, зі своїм цікавим авторським стилем. Саме що творці, а не копірайтери, чай не реклама і пелевинские аксіоми кшталт «Творці нам на..й не потрібні» тут не вітаються.

Шукаємо натхнення

Насправді простіше всього черпати натхнення у колег по цеху. Нехай навіть вони одного з тобою віку і трохи менш популярні. Не секрет, що фільми Тарантіно – це скопище сцен з інших фільмів, якими він надихався. Головне в такій справі не скотитися до плагіату.

Звертайся до класиків. У незіпсованих трудоголіків позаминулого століття словниковий запас був в рази багатше, ніж у багатьох нинішніх «авторів від бога» на зразок того, який пише цю статтю. Кого не хвилюють класики, нехай звернеться до сучасників. Журналістам варто почитати своїх конкурентів і якісну публіцистику. Загалом, не замикайся у своїй геніальності, адже, швидше за все, у тебе немає генія. Зате є (у всякому разі має бути) працьовитість і бажання творити. Загалом, до колег, живо! Є й інші стимулятори, але колеги безпечніше для здоров’я.

Шлифуй і переробляй

Всі творці незалежно від кольору шкіри і віросповідання діляться на два типи: обдаровані ледарі і трудоголіки, в яких генія і таланту небагато, але вони компенсують їх недолік великою працьовитістю.

До речі, другі часто переганяють своїх обдарованих побратимів у творчій ниві. Ледарі не люблять переробляти, доробляти матеріал, часто виправдовують лінь двома словами: «Я так бачу». А адже Михайло Булгаков працював над «Майстром і Маргаритою» 11 років. Вже знаючи, що смертельно хворий, він продовжував писати нові версії свого творіння, намагаючись зробити текст максимально чітким, точним і сильним. А багато сучасні творці складають абсолютно незрозумілу ні їм самим, ні аудиторії єресь. І тільки критики роблять вигляд, що розуміють.

Так от, хочеш створювати праці «на століття» – будь добрий, запихни свій «геній» глибше і йди перевіряй, перечитуй, переглядай. І спробуй задуматися над тим, як сприйме твої труди натовп. І до речі, не раджу скочуватися до провокацій, їх і так зараз повно. Провокувати легко, а ти спробуй створити щось справді мистецьке.

Не треба зайвих слів і рухів

Намагайся уникати великого скупчення сміття і непотрібних смислів. Багато автори часто цим грішать, найчастіше в сценаріях, статтях і прозі. Пам’ятай, що не всі редактори талановиті. Під ножем редактури завжди, абсолютно завжди гинуть ті чи інші пропозиції і сцени, але не у кожного редактора виходить відредагувати це так, щоб первісний сенс не загубився. А адже це дуже прикро, амбітні молодики часто плачуть за кожну втрачену деталь свого творіння. Коли ти молодий, хочеться вразити всіх своєю гостротою думки. Тільки не даремно говорить народна мудрість: не бійся бути простим. Якщо сцену можна вирізати – вирізай. Пам’ятай, основна мета – сподобатися аудиторії. І сильного прикрашення теж потрібно уникати. Надмірна помпезність, мусування якогось окремого фрагмента може вийти боком. Гротеск набуває свої кращі риси тільки в чіпких лапах умілих творців, здатних з ним впоратися.

Але і недомовленості краще уникати. Відкриті питання краще залишати у фіналі, що в ході розповіді, інакше розгублений споживач може просто втратити інтерес до творення.

Яка мета

Пам’ятай мета твого творчого породження. Ти повинен не просто описати і показати створений тобою світ, а запустити туди читача, щоб він сам відчув його і, найголовніше, відчув, що в створеному тобою світі вирує життя. Так що старайся уникати пісних описів, адже це не «Володар Кілець» і не нові «Зоряні війни».

Ліво руля від наслідування

Якщо сам помічаєш, що впевнено скатываешься до наслідування, і у самого виникає відчуття, що вже десь це бачив, рятуйся. Тобі реклама кожен день твердить про твою унікальності та індивідуальності, так що, будь ласка, напруж мозкові звивини, відійди від ненависного копірайту в бік творчості. Краще наслідуй відразу декільком творцям, тоді каверзним заздрісникам буде складніше докопатися до тексту. Як казав Бальзак, «геній схожий на всіх, а на нього ніхто».

Гумор все врятує

Навіть трагічну історію. Так і виходять трагікомедії і чорний гумор. Будь-яку мудру думку, будь-химерний підхід, будь-яку нудну ідею, будь-штамп освіжить гумор. Якщо ти не позбавлений такого дару, то сміливо використовуй його. Життя і так сумна і сумна, народ тягнеться до гумору. Тому весь світ так любить не незрозумілих професорів, а легких, і веселих ремісників. Гумор – універсальна мова спілкування, і якщо кульгає сюжет, то вже нічого не допоможе, врятує лише гумор. Про романи Довлатова? Ні про що. Але скільки там іронії! Погане творіння здатне довести людину до самогубства, а хороше – обсмеять, затаврувати вади і представити їх у невигідному світлі.

Кінець і знову початок

Пам’ятай, найважливіше в будь-якому творінні – це кінцівка і початок. Альфа і омега, народження і смерть, ці антиподи тримають структуру будь-якого оповідання. Глядач повинен зрозуміти, що не дарма витратив час на твій творчий высер. Мертва кінцівка тягне з собою в могилу половину лайків і знижує градус любові до автора.

І початок. Воно може бути затягнуто, але зобов’язана повинно зацікавити. Нехай воно буде дивним, абсурдним, незрозумілим, як в «Мрець» Джармуша, але глядач повинен задатися питанням: «Якого біса я дивлюся цю незрозумілу хрень?»

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: